Archivo mensual: mayo 2008

Entre vista y vista: Jesús Quintero

“Hay que darle al público lo que pide”…, mentira, el público no quiere eso, pero se hipnotiza. Yo creo en el espectador, en su sensibilidad, uno a uno, porque la masa no tiene cerebro, hace lo que le manden.

Jesús Quintero

Su web:

http://www.jesusquintero.com/

Entreveo en su mirada el guiño de complicidad del que está en el secreto de la vida: vive y deja vivir.

Entreveo en su expresión, en sus ojos, a un hombre sensible a lo que dicen, a lo que hacen, los demás, pero que, aunque dispuesto, como cualquier hijo de vecino, a defender su derecho a vivir de su trabajo no está dispuesto a vender su alma por un plato de éxito.

Sus silencios gritan palabras de compasión, comprensión, empatía… o mucho más sencillo, el simple cachodeo del que sabe que la última palabra está en la risa.

Como él ha dicho: Un beso en la cara de un loco hace más que 20 valiums.

El poeta es el bufón de la corte. El tonto es el sabio. El sabio es el bufón, el rey de la calle.

Jesús Quintero ha sido censurado, ha sido manipulado, ha sido silenciado… pero él sobrevive entre lobos con un disfraz de cordero atravesado de silencios, ironía, belleza, independencia, compromiso, poesía, creatividad, seducción, ternura, provocación, escepticismo, sentimiento, inocencia y emoción.

Jesús Quintero se entrega a los otros a través de sus entrevistas sin colocarse en un falso, hipócrita, segundo plano objetivo. La objetividad absoluta no existe. Todo lleva el sello de nuestra individualidad. Pero, muy pocos se atreven a mostrarla. Jesús Quintero nos trasmite que si así son las cosas, así han de ser mostradas, sin tapujos ni cortapisas. Esto no gusta a todo el mundo.

Si yo entrevistara a Jesús Quintero le preguntaría, para aprender, sobre las máscaras que el hombre se pone para sobrevivir. Jesús Quintero demuestra con su práctica periodística que, aunque el disfraz sea necesario, para desenvolverse en la sociedad mediática, puede y debe estar conectado con el ser real. Hay dos maneras de construirse una máscara: una falsa (cuando el personaje es una fragante mentira porque no tiene nada que decir ni nada que ver con la realidad) y, otra, verdadera, a través de la cual, como hace Cervantes en el Quijote, entramos en el campo de lo verosímil, de la buena literatura, de la ficción consciente y compartida.

Como un nuevo romántico cree que la libertad de creación es creación en libertad. Jesús Quintero ha dicho:

“la creación necesita serenidad, silencio y búsqueda”.

Cuando Jesús Quintero escucha el otro se serena y ya sin temor se desnuda. Y porque escucha, cuando Jesús Quintero habla se oye un rumor profundo, un quejío de soleá muy jondo.

Silencios profundos. Cuando Quintero calla se oye el batir de las alas del alma del entrevistado.

Luis Lucena Canales

Fragmentos de dos entrevistas a Jesús Quintero

No se compite en calidad, se compite en ver quién arrastra al fango a más millones de espectadores”

No hay nada más antiguo que un moderno o un progre. Lo moderno es lo que pasa de moda, yo no quiero ser moderno. Me gusta la innovación, indagar en fórmulas nuevas y originales de verdad. ¿Hacer un programa culto está pasado de moda? ¿Qué es moderno, Gran Hermano, la calumnia, la cacería, mirar cómo canta el famosillo…? No, con el paso del tiempo uno aspira a llegar más hondo y más lejos preguntando, pero la gente hoy está tan acostumbrada a la superficialidad, al morbo…

Sí, las cadenas tendrían que cambiar a los directivos y dejar de producir tanta basura y los espectadores, rechazar el feísmo instalado. Es una cuestión de tiempo. Sartre dijo “la mediocridad no se imita”, y yo diría que no debe imitarse. Hoy parece que a nadie le interesa imitar la maestría, el talento, la inteligencia. Es más cómodo y más rentable imitar lo vulgar, feo, estúpido. No se compite en calidad, sino en ver quién cae más bajo arrastrando al fango a más millones de espectadores.

Hay gente a quien le come el tiempo: son aquellos que no tienen mucho que decir. A Bergman le preguntaron: “¿Hace siempre la misma película?”, y él respondió: “Naturalmente, es que esa es mi película”. Lo que no pretenderán es que yo ahora me ponga a hacer un concurso, o un reality, porque no tendría nada que ver con lo que pienso. Lo primero que me planteo es la ética de lo que hago, y luego, si es útil y bello. Hay que volver a la palabra: una imagen no vale más que mil palabras.

Nuestra televisión hoy siente un gran desprecio por la cultura. Ahora se habla gritando y muy deprisa, se buscan efectos hipnóticos, trucos para conseguir audiencia, y la gente se queda en un sofá como un vegetal contemplándola, es tan enorme la soledad del ser humano…

Vuelvo para acercarme a la gente, para descubrir su grandeza, no para escarbar en su miseria. Se asocia lo vulgar a lo multitudinario y el buen gusto, a la minoría, pero yo busco la tercera vía: emplear la maquinaria del espectáculo para hacer un programa bueno.

http://www.elmundo.es/suplementos/magazine/2006/334/1140167831.html

No empleo el micrófono y la cámara como una picana, el fascismo de la pregunta, para los interrogatorios. Yo soy un buen anfitrión y me entrego a mis invitados. Si no, ¿para qué iba a invitarlos?

¿Qué es el silencio?
La única respuesta cuando algo o alguien te deja sin palabras. También es la ausencia de ruido, y bastante ruido hay ya en las televisiones. No hay silencio si no se olvida todo. Por cierto, ¿se imagina si nos calláramos todos? Sería el paraíso.

La fórmula que triunfa está hecha de sensacionalismo, sentimentalismo, morbo, sexo, extravagancia, gritos, puertas que se abren y se cierran, teléfonos para decir cada uno lo que quiera, superficialidad, comicidad y una ausencia total de sentido del ridículo. Estamos tocando fondo.

El éxito puede ser la peor droga y las drogas suelen sacar lo peor de uno mismo. Pero lo malo del éxito es creérselo.

Confiese alguna manía de artista.
No creo tener ninguna manía. A lo mejor es que yo entero soy una manía.

¿Esos pañuelos que se coloca en el cuello los busca usted o tiene estilista?
¿Está dudando de mi buen gusto?

¿Qué hace cuando no trabaja?
Leer, pasear, contemplar, amar… Siempre estoy creando, imaginando, soñando. Soy como los buenos poetas que se alimentan de vida para poder contarlo en sus poemas.

¿Por qué se sabe tan poco de su vida privada?
Porque es privada y porque soy periodista. ¿No nos enseñaron que los periodistas no somos o no deberíamos ser noticia?

¿Tiene algo que esconder?
Si no tuviera nada que esconder no habría misterio y a mí me gusta el misterio.

¿Qué es lo mejor que le han dicho?
Te amo.

¿Cómo juzga su imagen?
No la juzgo, la soporto.

http://www.tiempodehoy.com/default.asp?idpublicacio_PK=50&idioma=CAS&idnoticia_PK=31036&idseccion_PK=630&h=

Artistas y escritores en los blogs más visitados

Este espacio público que es Internet, por obra y gracia de la web 2.0., ha glorificado la cultura de lo común, para la que el oficio del artista ha pasado a un segundo plano.

Esta cultura de la confrontación en la que vivimos: su paradigma es la política como deporte y el deporte como política (el deporte rey se basa en dos equipos enfrentados como la política en dos partidos enfrentados), ha hecho que la web 2.0. se convierta, si no en un confrontación entre dos, sí en una confrontación entre muchos, una especie de carrera por escalar los puestos más altos de popularidad.

Pero aquí, como en tantas otras cosas, una cosa es ser y otra parecer.

Lo que caracteriza al arte es el oficio, el trabajo (ars en latín significa habilidad, oficio, trabajo bien hecho). Pero, arte para nosotros no es lo que era en la antigüedad. Según el DRAE:

(Del lat. ars, artis, y este calco del gr. τχνη).

1. amb. Virtud, disposición y habilidad para hacer algo.

2. amb. Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros.

Lo de desinteresada es una concesión al artista, evidentemente. También significa:

4. amb. Maña, astucia.

Me refiero aquí a otro concepto de arte, según el cual entra en juego el componente creativo. Alguien puede copiar bien la obra de otro y no por ello se le considerará un artista o, en todo caso, un artista del plagio, nada más.

De aquí que no todo el que escribe sea escritor, puede ser sólo un escribiente o un redactor.

Tenemos, así, que entre los blogs más visitados según los distintos rankings… Imposible abarcar tal variedad, ¿quién me paga a mí un estudio de tal categoría?

Nos limitaremos a seguir una de estas listas.

Pero ¿son fiables estas listas? No digo que, así a bulto, no lo sean, pero… en, mi humilde parecer, hay un dato que las pone en evidencia, al menos la que yo he consultado: Alianzo.

Compruebo el puesto de alguno de los blogs de Luis Lucena Canales para hacerme una idea.

Y obtengo:

Evolución de El jaina

Evolución de el jaina literario

Mal, o sea, les va muy mal. Pero, seguimos buscando y encuentro que un blog que tiene visitas cero (comprobado en el contador de wordpress), ya que es privado y sin invitados, arroja el siguiente puesto.

Evolución de Luis Lucena Canales webblog

Como es posible que esté mejor situado que El jaina literario que es público y recibe, al menos, mis habituales visitas: misterios misteriosos de la ciencia rankingera.

Por tanto, vamos a utilizar sus datos con cierta distancia crítica. Tampoco esto es un estudio serio, así que no voy a entrar en detalles ni a profundizar demasiado, se trata sólo de un pequeño acercamiento al tema, que deberían estudiar los especialistas. Mi tesis es:

No parece que Internet ni la web 2.0. sean un espacio favorable para el éxito de los creadores, artistas o escritores, que ocupan en esta un espacio marginal… como en la sociedad, por otra parte… en la que parece que los espectadores de arte y los lectores son los mismos artistas escritores que se ven, se leen a sí mimos.

Los primeros en la lista de blogs en español de Alianzo son

1. Microsiervos

que trae posts de tanta trascendencia como

20 1 18 4 13 6 10 15 2 17 3 19 7 16 8 11 14 9 12 5

¿Por qué los números de las dianas de dardos están colocados en ese orden?, nos pregutamos (sic) todos cada vez que vamos al bar.

Como veis, una gran pregunta que necesita explicación urgente y ahí están ellos para darla.

Noticia servida desde Darderos.com, por otra parte.

Esta es otra: esta clase de blogs están hechos de retazos, de posts traídos y llevados de un lado para otro, con lo cual el trabajo de creación es CERO, el trabajo de selección DIEZ. Diez por cero igual a CERO. Sin embargo, ahí lo tenéis: en primera posición.

2. Gembeta: blog de software

Genbeta es un weblog colectivo dedicado al software y los servicios vía Internet, con toda la actualidad y los mejores trucos.

¿Qué es Genbeta?

Genbeta es un weblog colectivo con vocación de negocio, dedicado a seguir la actualidad sobre los programas, los servicios en la web y todo aquello que pueda ser útil al internauta de hoy.

Genbeta no es el blog personal de un grupo de fanáticos de la informática e internet. Se trata de un blog profesional lanzado por la factoría de blogs Weblogs SL. Hemos creado Genbeta porque creemos que los nanomedios, los weblogs, pueden, al mismo tiempo que proporcionar información interesante y útil para su público, ser un negocio que genere ingresos.

Un buen negocio, ya está. Todo lo demás (me refiero al estilo, a la estética, al arte) es, en consecuencia, secundario.

3. El blogs de Enrique Dans. Investigación y opinión acerca de los Sistemas y Tecnologías de la Información.

http://www.enriquedans.com/

Enrique Dans es Profesor de Sistemas de Información y escribe bien y de manera amena sobre estos temas.

Y así, pasando de Barrapunto (software libre) hasta el 5. Escolar.net que es un buen blog de periodismo (llevado por Nacho Escolar) aislado entre geeks.

Vayamos ahora por categorías: Arte

El primero es Analizarte

que viene con una cita en la cabecera “La pintura es poesía muda; la poesía, pintura ciega” Leonardo da Vinci. Ignoro si esta cita puede atribuirse a Leonardo, pero lo que está claro es que no fue el primero en decirlo. Según Plutarco Simónides de Ceos (circa 556-468 a.C.) “fue el primero en igualar los métodos de la poesía y de la pintura, teoría que después resumiría Horacio en su famosa expresión ut pintura poesis. ´Simonides, dice Plutarco, llamó a la pintura poesía silenciosa y a la poesía pintura que habla´” según Frances A. Yates en El arte de la memoria.

No es cuestión de ponerse pejiguera (como dicen en mi tierra), pero creo que a un blog de arte que ocupa posición de liderazgo en cuanto a visitas debería exigírsele más que ir copiando citas al tuntún. Un poco de investigación, sólo eso.

Dicen mis amigos que me quejo demasiado pero es que mira tú, colega, si todo esto es una apariencia, una simulación de algo que no es, para qué cojones llevo toda mi vida quemándome la salud intentando realizar un trabajo bien hecho, ¿dónde están los que valoran esto?

El siguiente es un blog de arcillas poliméricas y manualidades.

El siguiente también de manualidades.

Hay, si embargo, buenos blogs de arte, el de

rafael cippolini

buenos aires, Argentina

ensayista full time, activista patafísico y kamishibaísta. curador intermitente. miembro de imaduba. editor de la revista ramona (2002-2007).

en cuarto puesto, es un ejemplo. Aunque tampoco es un blog de artista, sino un blog sobre arte.

Estos, los blogs de artistas y los de escritores no tienen en Alianzo una categoría aparte, ni siquiera una referencia.

En literatura, el primero es Papel en blanco

http://www.papelenblanco.com/

un blog de crítica literaria orientada a escritores ya conocidos, a lo más leídos, a los grandes.

El siguiente JorgeLetralia, se define como un blog de notas marginales sobre literatura y temas afines

http://jorgeletralia.blogsome.com/

Viene luego otro de crítica literaria: El lamento de Portnoy y así… sin ganas de seguir investigando lo dejo, que ya va siendo hora de entregarme a cosas más útiles y más artísticas.

Lo que me queda claro es que los blogs de creadores no están en los primeros puestos de los rankings… ni siquiera aquellos que son blogs de blogs, directorios de artistas y escritores.

Pepe H. Cero

derisa.con.Tigo

El ser humano es gracioso y más en Internet.

-Hay cosas en la web que producen risa.

-Sí, hoy curioseando por los foros me encuentro con la siguiente perla:

Uno pregunta en el foro: Misterios idiomáticos sin resolver

….. porque la frase “todo junto” se escribe separado y la pabra “separado” se escribe .. todo junto..

Y, luego, otro:

Por qué el pronombre tu cambia a ti?

http://cronicas.mundoforo.com/misterios-idiomaticos-sin-resolver-vt3439.html?sid=504deb76f159dbc6688f5a5d9b85f59a

-Misterios misteriosos.

-Otro: las listas de los blogs más leídos.

-Ese sí que es bueno, Tigo ¿Es un chiste o un misterio?

-La risa vende, sólo tienes que ver las páginas plagadas de trampas publicitarias dedicadas al humor en Internet. Muchas páginas sobre humor pero ninguna que ponga en evidencia el lado gracioso de los mismos hacedores de la web.

Por ejemplo: en http://humor.ozu.es/ que se autodefine, sin ningún pudor, como la mejor comunidad de humor en castellano ponen un anuncio que dice:

¡No es broma! ¡Has sido seleccionado¡ por estar conectado a las … horas del día… como posible ganador de un ….

-JAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJAJA… Si es que son la hostia de graciosos.

-Y sin esfuerzo, oye.

-Y sus blogs destacados: novedades musicales, viajes, famoseo, sexo… y a triunfar, chicos, que sólo se vive una veeeeeeezzzzzzzzz…

-En Todo humor viene una animación con mucha sangre…

-Será por la risa que da verla, digo, Tigo.

- …y muy mala titulación.

Asalto en una tienda (en lugar de a una tienda)


Y peor explicación: Violenta animación interactiva acerca de un asalto en una tienda,

http://www.todohumor.com/animaciones/interactivas/

donde unos monigotes se lían a tiros… con muchos muertos, sangre y lo demás.

-Qué gracia, tú

-Lo que más llama la atención es que casi todas las webs dedicadas al humor tienen anuncios de sexo en directo…

-Es natural: una cosa lleva a la otra.

-El ocioso que es muy vicioso, Tigo.

-En fin, el consumo de placer como evasión de…

- …la cabeza y el corazón vacíos, o sea, más de lo mismo.

José Luis Molinuevo dixit

sábado 15 de marzo de 2008

Arte, eternidad, tiempo, redes sociales

“La eternidad está enamorada de los frutos del tiempo” (William Blake)

La “correspondencia” nos lleva a

• “Ha buscado por todas partes la belleza pasajera, fugaz, de la vida presente, el carácter de lo que el lector nos ha permitido llamar la modernidad. Con frecuencia raro, violento, excesivo, pero siempre poético, ha sabido concentrar en sus dibujos el sabor amargo o embriagador del vino de la Vida”
• “La modernidad es lo transitorio, lo fugitivo, lo contingente, la mitad del arte, cuya otra mitad es lo eterno, lo inmutable”. (Baudelaire. El pintor de la vida moderna.

Baudelaire es también el “pintor de la vida contemporánea”, de la cibercultura, del cyberpunk.

Me parece muy bien la propuesta de R. Knodt de un “nuevo” pensamiento estético como “correspondencia” en el espíritu de Baumgarten y para la actual época técnica, habida cuenta de que “el espacio técnico se ha convertido hoy en el mundo de la vida”. Se saldría del binomio información-producción para entrar en el de la “correspondencia”, entendida como la capacidad de percibir y de plasmar la exigencia estética que emana de lo que acontece.

Desde este punto de vista, me resulta mucho más interesante el arte de la red que el arte en la red.

Especialmente cuando se trata de las redes sociales.

Algo de esto, y mucho más de otras cosas, hay en el estupendo post de Luis Lucena Canales Estilo y estética en la Web. 2.0.

Luis Lucena Canales comenta:

Anónimo Luis Lucena Canales dijo…
Es para mí una alegría inesperada recibir, en el fondo de mi cueva de ermitaño, una referencia suya a uno de mis post, lo que además me ha permitido leer algunos de sus textos. 

Dejo aquí, al hilo de lo leído, estas reflexiones:

Acumulamos tiempo en los intersticios de las representaciones, de las imágenes, del personaje y como en un juego de espejos repetimos los ecos de sus ecos… si la estética no nos acerca al primer reflejo, al primer grito, que nos pone en contacto con la vida, la estética es cosa de Narciso, extraviado en su propio laberinto.

Como dice en http://www.institucional.us.es/fedro/numero2/erotemas.html
“El narcisismo tecnológico del control, que hay en algunas experiencias de lo sublime tecnológico, no debería alejarnos de la posibilidad de “pilotarlas”. Al fin y al cabo, la insistencia (que no la prevención) machacona en los peligros del simulacro es cosa de narcisos, que confunden, que se confunden con otro. Pero en esto, como en otras cosas.”

¿De qué manera conectamos con la vida? La vida (el primer reflejo, la materia prima) ha sido siempre, desde el chamanismo primordial, la única tarea de los verdaderos poetas-artistas ¿Es que puede haber otra?

Todo esto viene a cuento porque desde mi inocencia de poeta (no soy profesor ni crítico) observo que cuando se hace crítica de arte, de literatura, la tendencia es centrarse en las herramientas, en la técnica, en la pericia del artista y pocas veces en el territorio por donde anda indagando, “dejándose el pellejo” (Van Gogh) el autor. Pero el creador no se preocupa demasiado de sus herramientas (acaso de mantenerlas en buen estado). Su atención está puesta en el territorio y sus instrumentos están en función de su vivencia.

En un sentido profundo/humano no hay diferencia entre el arte de nuestros antepasados paleolíticos y las últimas imágenes virtuales.

El virtuosismo es tantas veces la máscara que se pone el que no tiene nada que decir a los demás… lo que produce una estética vacía apta para la mercadotecnia practicada por los que llamo artistas publicistas, es decir, de los artistas que convierten su obra en publicidad de sí misma, a favor de los valores dominantes, por supuesto.

Como dice en http://www.larosaprofunda.com/numero0/ensatext/nuevaseasy.htm

“En definitiva, se trata de abandonar los miedos sobre el pretendido determinismo de las tecnologías. No son las tecnologías las causantes de la deshumanización, sino individuos deshumanizados. La deshumanización social, económica, cultural es la causa de la deshumanización tecnológica, y no al revés.”

Quizá a partir de aquí, y una vez perdido el miedo a las tecnologías, podamos los artistas retomar nuestra tarea originaria.

Gracias por aportar algo de lucidez a tanta confusión.

sábado, marzo 22, 2008

Blogger josé luis molinuevo dijo…
Gracias, Luis, por la generosidad del comentario y espero que salga pronto de la cueva para poder seguir leyéndolo 

martes, marzo 25, 2008

Anónimo Luis Lucena Canales dijo…
Sigo activo en otros blogs. Desde este tiene acceso a cualquiera 

http://eljaina.blogspot.com/

miércoles, marzo 26, 2008

Blogger josé luis molinuevo dijo…
Me alegro de saberlo, lo seguiré. 

jueves, marzo 27, 2008

Eva Clara